Cómo reconocer un Klimt en cinco segundos

1231 fondo de oro plano · 2 dos patrones, dos personas · 3 solo la piel está modelada
Gustav Klimt, El beso, 1907-1908 — fondo de oro plano (1), dos patrones para dos cuerpos (2) y el modelado reservado a la piel (3).

Klimt es el pintor que la gente reconoce sin saber que lo reconoce: el oro, el abrazo, el póster encima de mil sofás. Debajo de la decoración hay un método, y es lo bastante constante como para que tres pistas lo delaten en casi cualquier lienzo de su década dorada.

Las tres pistas

Primero, el fondo es plano. Ni horizonte, ni habitación, ni sombra proyectada: solo un campo de oro sobre el que las figuras se apoyan, en vez de estar dentro de él. Segundo, el patrón hace de caracterización: en El beso, él va envuelto en rectángulos duros en blanco y negro mientras que ella está cubierta de círculos, óvalos y flores, así que sabes quién es quién sin verles la cara. Tercero, el modelado está racionado. Caras, manos, pies, un hombro: eso sí se pinta como carne tridimensional corriente. Todo lo demás se queda tan plano como un papel pintado. Una cabeza modelada sobre un cuerpo de oro plano es la firma de Klimt.

Dos vocabularios, un abrazo: rectángulos duros para él, círculos y flores para ella. El patrón te dice quién es quién.
1903el año en que Klimt vio los mosaicos bizantinos de Rávena. El oro entró en su pintura justo después y se quedó una década.
No estaba dorando el cuadro. Se negaba a fingir que la superficie era una ventana.

Por qué funciona

La pintura occidental trataba el lienzo desde el Renacimiento como una ventana: profundidad, perspectiva, una habitación creíble detrás del marco. El oro de Klimt hace lo contrario: insiste en que el cuadro es un objeto plano y decorado, igual que un mosaico bizantino o un icono medieval. Su padre era grabador de oro, así que el material fue oficio familiar antes que estilo, y los mosaicos de Rávena le dieron el permiso. Que las caras y las manos sigan modeladas es lo que hace que muerda: personas reales, prensadas dentro del ornamento.

¿Sabías que…?

En 1897 Klimt se marchó del establishment artístico vienés y fundó la Secesión, cuyo lema sigue grabado sobre su puerta: A cada tiempo su arte, al arte su libertad. Fue su primer presidente. Un siglo después, su retrato de Adele Bloch-Bauer se convirtió, brevemente, en el cuadro más caro jamás vendido.

¿Listo para poner a prueba tu ojo?

Intenta cazar un Klimt entre 1.389 cuadros de 118 pintores.

Jugar al quiz →

Una trampa: Viena 1900

Egon Schiele fue el protegido de Klimt, y los dos cuelgan juntos en toda exposición sobre la Viena de 1900, que es justo por lo que se confunden. La diferencia es fácil cuando la conoces: Klimt decora, Schiele desnuda. Klimt te da oro, patrón y calma de ojos cerrados; Schiele te da una línea de contorno en carne viva, miembros retorcidos, verdes agrios y lienzo crudo a la vista. Si la superficie es suntuosa, es Klimt. Si es incómoda, es Schiele.